[創作分享] Funchal - Taipei 來回機票：Encounter 偶遇

有為講座來囉！
報名網頁：點我報名！

費用：免費
分享者：吳冠穎(小毛) + 黃怡靜(雲端少女)
時間：12/15 (日) 下午 15:00 ~ 17:00
地點：有為空間 (台中市南區學府路135巷6號) (交通方式)


主題 | Funchal - Taipei 來回機票：Encounter 偶遇

分享內容 |
兩張Funchal - Taipei的來回機票，在與家鄉有點相似的海島上，我們找尋什麼？是夢想？是生活？還是自己。暫時割捨心中最重要的人事物，離開了熟悉的家，我們在充滿著海風的島上，沈澱著，呼吸著，活著。三個月的專注，我們探索了眼睛在人與機器的互動中的無限可能性，將科技融入藝術創作中，爆發出更迷人的作品。

在數位藝術領域有許多作品的木天寮小毛與雲端少女怡靜，遠赴葡萄牙小島進行一場藝術的交流，三個月的時間，完成了幾個有趣的計畫，經歷了許多有趣的事情，他們帶著這些收穫回來，想跟大家分享他們的旅程，對藝術創作、駐村旅行有興趣的您，一定不能錯過！



分享者介紹 |

吳冠穎 (小毛)
「木天寮互動雜工作宅」成軍於2009年，由吳冠穎與金啟平組成。
吳冠穎現為交通大學建築所博士班學生，主修人機互動設計及數位媒材研究，曾與影像創作者、表演藝術工作者、編曲家、音樂演奏者合作。曾參展於台北市立美術館《明日建築展》, 德國科隆《S-Chatten：Connector互動藝術裝置聯展》, 2011年參與李清照私人劇團第一個科技藝術的跨國與跨界創作《露希安娜娜的晚餐》, 並受邀參展新竹市【光影遊藝：影像裝置藝術展】

黃怡靜 (雲端少女)
目前就讀於台灣大學網路與多媒體研究所博士班，主修人工智慧、社群運算、資料語意分析，以及資訊視覺化。喜歡從大量資料中發現隱含其背後的關連性與故事，並對於結合科技與藝術，一直都有相當高度的興趣，並積極的參與相關活動。2010年與曾鈺涓、沈聖博、陳威廷合作完成《你在那裡？》2011年參與李清照私人劇團第一個科技藝術的跨國與跨界創作《露希安娜娜的晚餐》

[開源分享] 海外開源工作室37天生存計畫 : 以Blender為例

 

主題 | 海外開源工作室37天生存計畫，以果汁機為例

分享內容 |

Blender 是一套多面向的開源3D繪圖軟體。開源精神提供了一個新的創作思維，對他人有善與他人分享，及合作並進的精神，這是商業軟體閉鎖體制下的另外一道曙光。藉由這次海外實習機會，直接進入開源工作室的動畫製作現場，與各國藝術家合作與互動，帶回為期37天的交流經驗。

分享者 | 江秉潤  ( Blender.TW 首次台灣聚會發起人，開源軟體愛好者。)

時間 |   2013年11月10日 (日)  15:00 ~ 17:00

地點 |  台中市南區學府路135巷6號  有為空間1樓 (交通方式點此連結) 

費用 | Free

報名網頁 | 點我報名！！

[活動] 海外開源工作室37天生存計畫，以果汁機為例_2013.11.10

[ 展覽 ] 一日生活 謝佩霖 個展

這些是我們每天經過、短暫停留的地方。這些空間連結了個體與他人之間 的關係。而隨著停留空間的不同，也構成了許多不同狀態間的關係。這就 是我們每日的生活景象。

謝佩霖簡歷

東海大學 美術研究所 創作組

台南應用科技大學 美術系

聯展

2011　3D-美術系研究所新生聯展 東海43號

2008  玩形獵色師生聯展 福興穀倉

2007  版印中心師生聯展 台南社教館

2007  版印中心師生聯展 ONE藝術空間

展覽日期 2013/3/16 (六) ~ 3/24(日) 

開放時間 (三) - (日) 15:00-20:00

展出地點 台中市南區學府路135巷6號 有為空間

　　

　　

[ 展覽 ] 2013/3/16 - 3/24一日生活 謝佩霖 個展

[展覽] 虛擬 - 不以你假想的方式出現

虛擬 - 不以你假想的方式出現

2012/7/28(六) - 2012/8/26(日)

開幕茶會2012/8/4(六) 15:00

策展人 │ 洪培馨

參展藝術家 │ 林煥純、洪振瑜、張哲榕、翁瑜鴻

虛擬乘載於載體上，藉由載體的虛擬進而衍生渾沌的真實關係。好比BBS上總會有“鄉民的正義”塑造真實，網路上“神人”也變得輕而易舉。虛擬本身的背後沒有真實與複本，但在這之上又產生實際關係或視覺上的矇蔽。藝術家在擬真的創作過程中，模仿真實，甚至超越真實，試圖藉由創作提出問題，與觀眾共同開啟多元視角的對話空間。

展覽企圖鋪陳與重探藝術中虛擬和現實的關連，前提架置在當代擬真往往超越真實，或背後甚至沒有真實的虛無狀態之下。

這次策畫的「虛擬」，集結4位藝術家進行展演，藝術家用影像、繪畫、現成物等不同範疇的表現方式，並在創作的過程中置入癥結點，不論擬真或刻意抹除的部分都有許多值得深究或進而思考的必要性。這次展覽企圖喚醒觀眾的感官，將細微的感受存置於大腦皺摺加以放大，誘發其對虛擬辨識的敏銳度。


策展論述與創作論述 (點此連結)


開幕茶會
8/4 (六) PM3:00
開幕當天將會有策展人與藝術家的小型座談會

展覽時間
7/28.(六) - 8/26.(日)
Wed-Sun 14:00-20:00，Thu 14:00-18:00

展覽地點
有為工作室|空間
地址：台中市南區學府路135巷6號
停車資訊：路邊停車



主辦單位 │ 好哆粒藝術創作工作室
協辦單位 │ 有為工作室/空間

「虛擬」作品+開幕

[展覽] 「花的骨力」理智尾個展

「花的骨力」

花的骨力 — 理智尾美術作品 (二)

2012/6/23-2012/7/22
開幕 2012/6/23 14:30

展前訪談   by 李智偉

在大致看過理智尾的數幅展出作品後，筆者認為，首先這個展覽的性質不同於之前在有為空間的幾個展覽。(「花的骨力」 is…not 函數編碼式的數位手工，not同時是女孩和女泰山的跨下突梯，not 自然筆觸的美妙想望，not對世界說個Hello的情境痕跡，not 複合式的前衛錄像的模擬語言，not 歷史文件裝置的悠沉回憶。)

那理智尾究竟想表達什麼?

理智尾說：「簡單說，花的骨力就是一趟塗畫出不存在於自然界裡的花朵的生長過程。」

筆者從數幅作品中可以驗證這些的確是不存在於自然界裡的花朵，但，卻又知道這些作品中所畫的，全部都是花朵。此刻筆者好奇的是，究竟是什麼元素去構築出這些所謂不存在的花卻也能讓觀者感受到那些是花?或者，其實這些就是抽象的花朵，只是理智尾的換句話說?

理智尾：「首先，這不是抽象的花朵，因為抽象的花朵通常是表現出精神性的花朵，不然就是，那種從 自然實物抽取出某些元素後而組合這些元素所形成的花朵。而這次展覽中的花朵之所以不是抽象的花朵，是因為這些花朵主要是由兩部分特別因素交互影響而產生的」。

筆者問了這兩部分因素是甚麼？

理智尾說他只能試著表達一下：「一部分是以花朵的兩種內部因素作為驅動力，是兩種喔。當我在看花的時候，除了顏色味道之外，花的內部，也蘊藏了花朵自己在持續抵抗地心引力的過程中，所出現的或挺或扭的骨幹，我認為那像是人體骨頭的植物版本。另外，花的內部，也蘊藏了花朵生長時，由於花朵自己的基因與環境的各種影響因素，使得花朵被動地生長出各種力量伸展的可能性。」

「另外一部分是，我想塗畫的過程就類似花朵們在生長時的外部環境，因為我自己每天塗畫時候都會有不同的狀況，像是，有時候會怠惰，有時候會很順暢，有時候會開心，有時候會發幹……也就是在這樣的塗畫過程中，這個過程就比擬於花朵在生長時的各種環境狀態，像是會遇到陰天、晴天、缺水或是下大雨的日子。我還覺得，我自己所花費的塗畫時間，就是花朵成長所經過的時間，我讓花朵經過我的時間而生長出來，當我完成一幅畫的時候，花朵就開在那裏了。」

但是筆者好奇的是，這樣的說法不都可以套用於所有的藝術作品嗎?因為每一個藝術創作者在創作的時候，不都是要把自己的時間與當時那個作品去同步呼吸，才能得到最後完成的作品?那為甚麼，理智尾你要特別挑選出花朵這一項主題進行創作?這有甚麼特別?

(理智尾笑)：「我懂你的意思，這樣我剛才說的話好像是頂大帽子，誰來戴都還是那一頂大帽子。不過我認為，我是說，在花朵開放的時候，某種時間性，是趨近於一個人成長的時間性。也就是說，當我如果畫石頭的時候，類似石頭的骨力這樣的主題，這樣的話，我不會認為石頭是經過我的時間而長出來，因為你知道，當一顆經過地殼作用的長久時間而擠壓而層疊而雜交的石頭被礦工挖出，在你眼前擺著的時候，它幾乎就是一具停止了生長的屍體，撇開有些會長毛的石頭不說，石頭就是一具屍體。雖然有人會養石，說經過自己的油脂滲入石頭毛孔會讓石頭更加油亮發光，或是讓上面的紋路活絡延展。但我認為那比較像戀屍癖，比較不像是一起成長的過程。而且，從人的現實性來說，你去擠出一顆石頭比較容易，還是去種出一朵花比較容易?」

當然是花。
所以。骨就是枝幹的成長途徑。力就是生長的可能性?

「對!或者說是一種諧音也可以，就是一種鼓勵，如果是石頭的話，可能展題就要變成石頭的拖磨，哈哈，所以說畫花的過程是剛剛好的時間過程，有時候幾乎要崩潰，因為我畫的有些花要長的比較久，有時候一下子就可以長兩三朵，但如果沒有那種‘花朵長出來到底會不會讓我很滿意呢?’的那種願景在鼓勵我的話，我想我應該會畫到很沒力。」

謝謝你!我沒問題了!(但其實我覺得理智尾講不清楚自己在說甚麼，簡單一句話就是，他在畫他自己的花。)

[ 展覽 ] 2012「花的骨力」 理智尾個展

【展覽】「 訊息的質重。佔空間文件展」

         

 訊息的質重。佔空間文件展

    

展覽日期: 2012/5/19 - 2012/6/17

開放時間: 周三~周日 14:00-20:00 (周四 14:00 - 18:00)

開幕茶會: 5/19 15:00-17:00

             

佔空間以自我邊緣化的方式圍繞主流藝術,不將後現代掛在嘴邊，而以非菁英意識的樣態呈現藝術的觀念 (conceptual)，其中，涵蓋常民、國家、階級、團體、個人，以極度『不確定性』與『訊息量』兩者構成的大眾，來做為載體。 透過場域介入的方式來達到兩者的共時性，佔領(Occupy)為的是生活，不是為藝術。佔空間 (Artqupie) 所佔據 (Squat) 的場域是空間，是一種日常生活連結藝術的實踐。

信封,讓人想起過去的飛鴿傳書,但因為訊息的隱私開始使用信封,而現今使用過多的電子產品讓人遺忘訊息傳遞的各種可能,佔空間藉由展出過往來自其它空間單位或個人的信封,一種隱私的物件對空間的介入,除了內容物的可能,佔空間凸顯信封表面的郵戳代表某種過程的演化與制式歷程的必經,運用更常見的物件表達日常生活中所遇見的事物,並具體的將訊息的觀念帶入情境。

除了以空間介入空間(佔空間到有為空間)以較為淺顯易懂的方式關注生活及日常的物件,以非菁英且無技術的觀念呈現空間的樣貌,單純的垂掛表現質量與重量的存在,每件郵件有其重量,都大不相同且個有其不定性,也因為有其不確定性所以構成有趣的畫面,細部可發現有些鉛字坐落於木抽屜邊,一字一印的鉛字在過去代青了印刷的可能,也相對的在未來將被淘汰,訊息的實際重量也隨其消失,過於資訊爆炸的當今,是否除了3C通迅外,還有更多的可能性可以對話,將是佔空間藉由空間的展出所要傳達的意念。

佔空間:『 生活的存在來自,我們所佔的空間。』

   

 [佔空間 artqpie]

佔空間 Artqpie

試圖保留舊時的空間,讓閒置的老屋再次利用,主要以提供友善的展覽空間,讓老空間中再次充滿活絡的人情味,享受豐富的展覽與空間同時也融入生活的藝術;佔空間也配合開幕辦理分享會.音樂會等講座活動。

2012/04  DRF中區再生基地首展(老樹咖啡)

2012/03  SX-70 拍立得台中平行特展

2011/12  誠品園道CMP BLOCK DREAMER聯展

2011/10  老屋新力(一塊佔空間)-成大藝廊

2011/09  勤美誠品文藝復興黑膠課程

2011/07  香港TM拍立得收藏特展

2011/05  老屋欣力-台南愛國婦人會館

2010/03  人民借攝系列聯展

2009/09  佔空間成立,素人攝影文件展

佔空間。Artqpie.台中市民權路182號(台中勞保局斜對面) 

http://www.facebook.com/ArtQPie

http://artqpie.blogspot.com/

2012 「 訊息的質重。佔空間文件展」

[講座]有朋自遠方來—Blender.Taiwan 台中首聚

Blender是個開放源碼的3D建模、3D動畫軟體，功能不輸給Maya跟3dsMAX喔！而Blender.Taiwan的第一個台中聚會邀請您來一同認識Blender，更歡迎您來分享Blender上的使用經驗跟小技巧喔！地點就在有為空間啦～

太棒了！有為空間第一個分享活動，期待您來參加喔！:) 


活動網址請見 http://btsat.blogspot.com/

報名網址請見 http://registrano.com/events/btsat

台灣Blender使用者小聚FB

點選下方圖片觀看更多活動照片：

[活動]有朋自遠方來—Blender.Taiwan 台中首聚 2012.3.24

[展覽] 林琬涵2012 個展「今天好美」

展覽名稱：「今天好美」林琬涵個展

展覽日期：2012.2.4（六）-2012..4（日）

開放時間：週三-週日14：00-20：00
週四14：00﹣18：00
展出地點：有為空間（台中市南區學府路135巷6號1F）
展覽開幕：2/4（六）15：00



田中間豬室繪社 林琬涵


<今天好美>是我對生活的期許
有時候我常常覺得煩躁
因為我被時間跟壓力追著跑
我也不曉得為什麼
自從開始經營田中間豬室繪社後
也許我的人生正式開始萌芽
相對的,也開始必須接受任何大大小小的雜事

大至對外的溝通協調與實作跟呈現
小至自己空間內部的雜草及鴨屎與照顧環境及訓練看家狗

好像一切蟲頭開始一般
的確！
完完全全的開始了我新的人生

也許在這些過程中我常常碰壁或遇到困難挫折
低潮不少
白髮量狂升
也長思索我怎麼會從一個自由的鳥類走到這耕種的田地

生命往往很多有趣的事發生
所以也許因為這句話我也不這麼意外了

但

如果不讓自己每天保持”正面思考“的頭腦
那
<今天好美>
真的只是單單的只有今天
或是過去的今天而已

我的<今天好美>
是我的每一天
透過繪畫跟寫字的方式
表達我自己最真最實的所有
真誠的創作與體悟
2012的新年第一檔個展
歡迎大家一起來玩

希望大家每天都美
新年快樂！

點選下方圖示觀看更多展覽照片：

2012林琬涵個展_今天好美

2011.11.20 有為空間開幕！

歡迎大家來吃吃喝喝、聊聊天、看展覽！

交通資訊

交通資訊

[從台中高鐵站出發]
搭火車：於新烏日火車站搭乘電聯車至台中火車站，然後轉搭計程車或公車。
搭公車：搭乘82號、101號、125號、6737號或6738號公車，在第三分局警察局站下車，然後沿著學府路行走約5分鐘抵達有為空間 (位於京城社區) (http://g.co/maps/uwps4)


[從台中火車出發]
搭公車：於火車站前站搭乘101號公車，在第三分局警察局站下車，然後沿著學府路行走約5分鐘抵達有為空間 (位於京城社區) (http://g.co/maps/vawd3)


[從朝馬轉運站出發]
搭公車：搭乘前往台中火車站的公車(1871號或1872號)，然後於台中火車站前站搭乘101號公車，在第三分局警察局站下車，然後沿著學府路行走約5分鐘抵達有為空間 (位於京城社區) (http://g.co/maps/8hkdj)


[從南屯交流道出發]
開車下交流道後，沿著五權西路二段行駛，過五權西路一段，經國立台灣美術館後，右轉接五權路，然後向前行駛至復興路三段後左轉，遇學府路右轉，約一分鐘便可抵達有為空間 (在右手邊的京城社區)。 (http://g.co/maps/wcfua)

有為空間|工作室 介紹

【有為空間action space】
有為空間(action space)位於台中市南區學府路的京城社區之中，鄰近中興大學、台中火車站、國立台中圖書館(新館)、台中文化創意園區（TADA Center)、二十號倉庫與國立台灣美術館。是一個專為藝術創作者提供展覽、交流的場所，同時也是Floss+Art推廣的平台，是一個小型的、實驗性極高的空間。我們歡迎每位對藝術有興趣的朋友一同參與，也期許自己能替台中藝文空間注入一些活力。

有為空間的展覽分為申請展、邀請展及獨立策展，亦提供場地租借，可作為展覽、講座及其它藝文活動使用。



【有為工作室action studio】
有為工作室(action studio)主要的工作內容為推廣Floss+Art、數位藝術創作及獨立接案為主。

在推廣Floss+Art方面，藉由舉辦教學及主題工作坊分享創作工具，我們非常歡迎大家一起來享受創作的樂趣，同時以有為空間(action space)作為推廣Floss+Art的延伸，藉由作品的展出，達到相互學習成長的目的。

工作室的創作方向以數位藝術為主，主要類型有互動、靜態表現、影像及表演。獨立接案則以互動裝置、協同創作、教學為主。